Reise

2024 Szerző: Francis Oldridge | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 20:40

A különféle ázsiai konyhákban használt gyógynövény, a Minari virágzása olyan helyeken ismert, ahol a legtöbb más növény nem. Nem nehéz megérteni, hogy miért kapták ezt a filmet egyedi címmel, miután megnézték, de nem foglalkozik teljes mértékben azokkal a nehézségekkel, amelyekkel ezek a karakterek szembesülnek. A film abszorpciója közben senki sem fogja ugyanúgy megtapasztalni, mint egy másik, mivel mindannyian másképp nőttünk fel és kapcsolódtunk különböző részekhez. A Minarinak azonban annyi működő része van, hogy a legtöbben a zene, az operatőr, a szavak, a dinamika vagy a témák révén találnak kapcsolatot. Sokoldalú jellege miatt csak másodszor kellett megnéznem ezt a filmet, hogy valódi képet kapjak a kommunikációról. A film élvezetes nézése néha egészen más élmény lehet, mint a film megtekintése annak áttekintése céljából.

Kapcsolódó olvasmány:

• A legjobb filmek a Netflix-en
• A legjobb filmek az Amazon-on
• Ázsiai-amerikai vállalkozások támogatása

A telek áttekintése

A lazán önéletrajzi író és rendező Lee Isaac Chung azt a koreai család történetét meséli el, amely megpróbálja életet szerezni maguknak az ismeretlen és furcsa arkansasi vidéken. Jacob Yi (Steven Yeun) arról álmodozik, hogy 50 hektáros gazdaságot birtokol, és a földön él, míg felesége, MonicYi (Yeri Han) csak gondozni akarja gyermekeit. Két gyermekük drága számukra, de mivel Jacob erőfeszítéseit és pénzük legnagyobb részét a gazdaságba fekteti, önállóan meg kell tanulniuk, mit jelent családnak lenni. Fiuk, David (Alan S. Kim) olyan szívbetegséggel rendelkezik, amely megakadályozza, hogy túlságosan megterhelje magát, így amikor szüleik azért küzdenek, hogy mindent fenntartsanak, lányuk Anne (Noel Cho) többnyire öccse gondozására maradt. Ahogy túlterheltek, meghívják Monica édesanyját, Soonjt (Yuh-jung Youn) velük maradni, és segíteni a gyermekek felügyeletében. A határokat tesztelik, a feszültségek magasak, és a megosztott család az előttük álló sok próbán keresztül dolgozik.

Gyönyörűen elmesélt és remekül színészkedő, nem csoda, hogy Minarit 6 Oscar-díjra jelölték (legjobb film, legjobb szerep a főszerepben, a legjobb teljesítmény a rendezésben, a legjobb teljesítmény a mellékszerepben, a legjobb forgatókönyv és a legjobb eredeti kotta), ezeket mind megtaláltam megérdemelt jelölések. A film egész ideje alatt a szereplők közötti küzdelem a színészi játék, az operatőr, a zene és néha a zene hiánya révén válik nyilvánvalóvá. Sok olyan jelenet van, ahol a család nagy része a lövés előterében van, míg Jacob vagy nincs a képen, vagy elmosódott a háttérben, amelyek mind a történetük döntő pillanatai. Ez morózus és durva igazságot fest az apáról, aki mindent meg akar tenni, hogy gondoskodjon szeretteiről, de annyira a gazdaságra összpontosít, hogy indokolja, hogy a gazdaságot időnként a saját családjával szemben helyezze előtérbe. Ez nagyon vonzó volt számomra, amikor Jacob aggasztó híreket kapott a farmjáról. Miután Jacob kifejezte haragját, a film a csaj keltetőjének füstjét vágja le, ahol a hím csibéket haszontalanságuk miatt "ártalmatlanítják". „A hím csibék nem ízlik. Nem tojhatnak és nincs hasznuk. Tehát neked és nekem meg kell próbálnunk hasznosak lenni. Jákob azt mondja fiának, Dávidnak.

Gyönyörű pontszám a gyönyörű filmért

Úgy találtam, hogy a pontszám hasonló a családi dinamikához: szép és édes, de időnként elhalványul vagy távoli. Van egy szép jelenet, ahol Monicis kiviszi a gyerekeket sétálni a földre. Amikor átmennek a mezőn és új hintát építenek, Jacob új traktorán dolgozik, és a mezőt megművelve készen áll az ültetésre. A karakterek mind lassú mozgásban mozognak, a nap minden eddiginél jobban süt, és mindenki mosolyog. Lenyűgözően szerkesztve a felvételek és a zene álomszekvenciának tűnik, ami alapvetően az, ami a film többi részéhez képest, de rámutat, hogy az élet tele van magas és mélypontokkal. A zene számomra az a legemlékezetesebb, amikor úgy döntenek, hogy nem használják. Az életnek nincs filmzene, különösen akkor, ha a pénz miatt vitatkozik vagy aggódik, ami ennek a filmnek a realizmus egyik fontos aspektusát adja, szemben az álomszerű boldogsággal.

Nagyon viszonylagos karakterek

Valami más, amiben ez a film kitűnik, a karakterek, amelyek mindegyike mélységesen hasonlítható egymásra. Jacob volt az első szereplő, akivel kapcsolatba kerültem, sőt, szinte elvakított a többi szereplő szemszögéből. A Jacob és Monica közötti néhány beszélgetés egyikében Jacob megkérdezi, hogy mi a baj, és Monicresponds: "Valóban kérdezel, mert nem tudod?" Arra is kíváncsi voltam, hogy mi a baj, mélyen benne ülve Jákob legtöbb cselekedetével és szándékával. Az újbóli végignézés az elejétől a végéig rájött, mi a baj és Monic miért aggódik annyira. Az egész szereplőgárda előadásai érzelmileg megindítóak és fenomenálisan őszinték voltak, személyesebb módon hatottak rám, mint azt valaha vártam. Steven Yeun kegyesen ábrázolja a szorgalmas és büszke, ugyanakkor távoli és fegyelmezett apát, mélyen belevágó cselekedetek és szavak révén megmutatja a kiszolgáltatottságot. A Yuh-jung Youn nyújtja a könnyed vígjátékot, amire a filmnek szüksége van, és a meglepetés kaotikus elemét hozza a történetbe, amely mindezt összehozza. Minden szereplő hoz valamit az asztalra, ami inspirál és felkeltette az érdeklődését, elgondolkodtatva a közönséget, hogy mi teszi őket olyanokká, és arra ösztönöz, hogy nézzem meg újra ezt a filmet.

Újra meg akarja nézni

Amikor először megnéztem ezt a filmet, azt hittem, hogy lektorként minden fontos dologra figyelek - szimbolikára, operatőrre, írásra, színészi munkára stb. -, de amikor a film véget ért, azon kaptam magam, hogy vajon mi hiányzott. Mitől olyan különleges ez a történet a többiektől? A második megtekintésem után azt tapasztaltam, hogy hiányzott az egyszerűsége is. A felszín alatt Minari bonyolult és művészi, párhuzamokat és szimbolikákat von maga után kreatív szerkesztés és operatőr segítségével. A felszínen a Minari film a családról és a nehézségek valóságáról. A film végig folyamatos nehézségeket és megterhelést mutat, soha nem árulja el, hogy a szereplők jól lesznek-e, vagy hogy mindennek mi lesz a vége. Ez az, amit a film a legjobban megörökít a családról, így a realizmus fontos darabja, amelyet mindenkinek legalább egyszer meg kell néznie. Összességében ennek a filmnek minősítést adok.