Mark Maggiori Művész új Régi Nyugatot Fest

2024 Szerző: Francis Oldridge | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 20:40

Még a művészeti iskolában sokan lógunk az angol tanszék irodájában, beszélgetünk írókkal. Faulkner, Hemingway, Kerouac, Fitzgerald, az összes nagy, Cormac McCarthy új-nyugati íróval együtt. Szerettük McCarthyt, akit, barátom összefoglalva, az volt a központi filozófia, hogy szörnyű, erőszakos és kegyetlen dolgok történnek minden ok nélkül. A bosszúálló, elkerülhetetlen Anton Chigurh a No Country for Old Men-ből; a szenvedélyes kínzások az összes csinos lovban; az Út elhúzódó éhezése és állandó mozgása; a közel végtelen halál és megcsonkítás a Vér Meridiánban. Különösen szerettük a Blood Meridint, az amerikai nyugati rémálomutak könyvét. Az otthonában, valahol a SantFe közelében található McCarthy kiadja elkeseredettségének történeteit, hogy szörnyekként, lenyűgöző egyetemi író hallgatókként és a New York Times bestseller-listáiként járják az országot.

Kapcsolódó útmutatók

• Kortárs művészek, akiket ismernie kell
• Best Western filmek
• Legjobb klasszikus könyvek

„Olvastam McCarthyt, minden egyes könyvet. De nem ezt akarom festeni”- mondja Mark Maggiori A kézikönyvnek. „Amikor a lányom meglátogatja a festményeimet, el akarom mondani a történetét. Nem akarom elrejteni az igazságot; Jobbat akarok neki mondani.

A franciaországi Fontainebleau-tól kezdve Maggiori munkája évszázadokra nyúlik vissza, de ragaszkodik a modern tudathoz. Nosztalgikus, nemes, melankóliás és büszke, serkentő emlékeztetés az amerikaiak számára az amerikai kísérlet szépségére és hibáira. De vonzereje messze túlmutat a belföldi határokon, és munkáját világszerte gyűjtögetők gyűjtik, miközben nyomatait minden olyan ember felhalmozza, aki érzi a Nyugat vonzerejét, vastag szimbolikájától, történetétől és tragédiájától.

Az amerikai nyugat mitológiája

"A történelem olyan képek galériája, amelyekben kevés az eredeti és sok másolat" - írta a néhai francia Alexis de Tocqueville. Néhány, amit Maggiori (43) festékként formál, tartozik azokkal a művészekkel, akik már korábban is voltak: az elmúlt évszázadok nagy nyugati festői, mint Frederic Remington, Frank Tenney Johnson és a Taos Művészek Társasága, valamint olyan modern művészek, mint Logan Maxwell Hagege, aki korai szünetet és széles expozíciót adott Maggiorinak. De Maggiori munkája túl friss, és túl sok szemet ragad meg a világ minden tájáról, hogy kizárólag származékos legyen. "Olyan esztétikája van, amelyre mindannyian mélyen vágyunk" - mondja Nikki Lane, a betyár kantri zenei sztár és a festő saját magát "hatalmas rajongója". - Mindannyian azon a tökéletes pillanatban szeretnénk azon a lovon lenni, amely érinthetetlen.

"Mehetsz oda, de nem mehetsz oda" - folytatja. „Sok ilyen táj csak az ő szemén keresztül érezhető.”

"A nyugati művészet az amerikai Nyugat és maga Amerika mitológiája" - mondja Michael Clawson, az International Artist Publishing ügyvezető szerkesztője és író, aki sokszor profilozta Maggiorit a Western Art Collector számára. "Sok embert beszél, sokféle módon."

p> A Nyugat, mint szubjektum, romantizált, folytatja Clawson, de ez sok más műfajra igaz. A bal parti Pigalle-t az impresszionisták dicsőítették, és az impresszionisták témájához hasonlóan a nyugati művészetet is a világ minden tájáról származó emberek gyűjtik össze. "Nem tudom, hogy [a romantizált Nyugat] rossz dolog-e" - mondja. „A Nyugat romantikus. Csak menjen ki és nézze meg.

A kávézói jelenetek helyett Maggiori megragadja a csendes kiterjedés dinamikáját. cowboy megállt a kanyon peremén. Amerikai bennszülött néz ki a seof zsálya felett. a bivalykatona sötét bőre az aranyórában megbarnult. És mindezeken túl, zavargó, vérző felhők olyan erőszakosak a vetítésükben, mint Monet naplementéi lágyak és pasztellek. "Újra és újra hallja:" Maggiori felhők "- mondja Clawson.

"Amikor naplementekor festem a pueblo Native-t, ez is megtörtént" - mondja Maggiori, egyetértve munkájának idealizált természetével. "Voltak szép pillanatok a történelemben, és romantikus volt benne, mert gyönyörű föld volt, és nem voltak kerítések."

Új-Mexikó befolyása

2020 áprilisában Maggiori feleségével, PeteciLe Fawnhawk képzőművésszel és lányával hosszú Los Angeles-i otthonából Taosba költözött. Ez a kis magas sivatagi város ritkán lakott államban, történelme mégis évszázadokra nyúlik vissza a művészek számára, és az őslakos amerikaiak számára a közeli Pueblos-ban, évezredek óta. "Jobban tetszik" - mondja Maggiori. "Közelebb van a témához."

Az egyedi tervezésű, padlófűtéses stúdióban Maggiori mezítláb festéssel tölti napjait. "Csak Taos fénye pozitív" - mondja, és visszhangozza a művészek generációkon keresztüli megfigyelését. Új otthonában van hely felfedezésre, kísérletezésre. Karrierjének rakétahajója bizonyos szempontból korlátozó volt: "Ezt akarták a [védnökök], tehát csak azt festette le, amit tett, és öt évvel később megfordult, és újra és újra megfestette ezt a dolgot." Taosban keze lazul az idővel és a kreativitással. Úgy érzi, hogy festménye egyre gazdagabb. "Amint [a korábbi művészek] Taosba mentek, munkájuk csak kivirágzott" - mondja Clawson. "Tehát az a tény, hogy Taosban van, láthatja, hogy egyes rejtvények összeállnak."

Hogyan vezetett a művészet a divathoz

A szabadság egy teljesen más projekt felfedezésével jött létre, és ugyanabban az évben, amikor költözött, Maggiori és Le Fawnhawk elindította a Völgy emblémáját, egy butik-vintage boltot, amely a párok egyik legkedveltebb évjáratának kimeneteként működik. készen áll az elengedésre. Közreműködik az üzletben történő vásárlásban és eladásban, feleségével együtt vásárlási utakra indulnak, de Maggiori továbbra is a festészetre összpontosít. "Részt veszek, de nem veszek részt" - mondja. „Mindig ruhákat gyűjtöttem. Mindig is szerettem a ruhákat.”

Nikki Lane, a sikeres zenész, aki 2012-ben, a Tenn. Államban, Nashville-ben elindította saját csúcskategóriás vintage butikját, a High Class Hillbilly-t, látja a párhuzamokat. "Az üzletem az agyamban forgó összes gondolat kézzelfogható kifejezési formájává vált" - mondja. Lane-nél a ruházata a márka része, és ugyanezt látja a völgy embereinek kínálatában, a tökéletesen kopott kalapoktól és a szorongatott, foltos kabátoktól kezdve. "Van egy közös szál minden darabon, amelyet felvesznek" - mondja. "Ez ott látható a nyugaton haladó cowboyon."

Maggiori megkülönböztető stílusa

p> Akármennyire is Maggiori kiemeli festménye és saját egyéni divatérzékének múltját, a gyűjtőknek és rajongóknak az az élő, legyőzhetőbbé válása. Clawson, aki augusztusban nyomon volt, megjegyzi, hogy milyen jellegű volt, egészen a karakterekig és az öltözékig. "Mark festményeit élve és jól láthatja jelenleg a Texas Panhandle-ban" - mondja. "Az Ónyugatot fest, de ez visszhangzik az Új Nyugattal."

Nemrégiben Maggiorit beengedték a Taos Művészek Társaságának fotóarchívumába. Ezeket a 20. század eleji negatívumokat használták fel a későbbi festmények alapanyagaként, és egyedülálló bepillantást engednek az őslakos amerikaiak elmúlt pueblo életébe. Időt is töltött a történelmük olvasásával és magával az emberekkel. "Megpróbálom megérteni a kultúrájukat, mielőtt a [fehér telepesek] ideérkeznének, és hogy ez az egész végül s-viharban végződött" - mondja. "Hatalmas, de lenyűgöző." A több mint 11 000 fotó közül 100-at és vihis Instagram-ot választott ki belőlük a folyamatban lévő munkát, amely szerinte őszi show-t fog alkotni, amelynek nyeresége hozzájárul a gyermekprogramok finanszírozásához a pueblón. A ChiricahuApache Nation törzsi vezetőivel is kapcsolatban állt, hogy néhány tagját hagyományos viseletben festse. Míg minden nap nyugati ruhát visel, későn, felkeltette az érdeklődést a navaho textilek iránt. "Ez baj, mert nagyon drága" - mondja nevetve.

Ha azt kérdezzük, hogy Maggiori műve történelmileg pontos-e, rossz kérdést teszünk fel, de tegyük fel mégis. A cowboyok ruházata, a lovak tapadása mindez ellenőrizhető. És a beállításokat és a naplementét - mondja Clawson - közvetlenül a hátsó kertjéből vágják ki. De Maggiori változatos karakterei és maguk a jelenetek dicsősége is ferde a művészi értelmezés felé. Maggiori nem tagadja. "Van, amit tudok a történelemről, és van, amit a szemem látni akar" - mondja. „Nem akarunk örökké sírni a múlton. Most építőnek és a jövőt kell építenünk.”