Logo hu.masculineguide.com

Az Arashi A Legnépszerűbb Együttes, Akiről (valószínűleg) Soha Nem Hallottál

Tartalomjegyzék:

Az Arashi A Legnépszerűbb Együttes, Akiről (valószínűleg) Soha Nem Hallottál
Az Arashi A Legnépszerűbb Együttes, Akiről (valószínűleg) Soha Nem Hallottál

Videó: Az Arashi A Legnépszerűbb Együttes, Akiről (valószínűleg) Soha Nem Hallottál

Videó: Az Arashi A Legnépszerűbb Együttes, Akiről (valószínűleg) Soha Nem Hallottál
Videó: [TOP 10] FURCSA JAPÁN DOLOG ✔ Amiről Még Nem Hallottál [MAGYAR TOP 10] 2024, Április
Anonim

Nagyon valószínű, hogy még soha nem hallott a bolygó legnépszerűbb bandájáról. A cselekedetet illően Arashinak hívják, japánul a „vihar erejének”.

Amióta a zenekar a 90-es évek végén alakult, a puszta poperő rendkívül lenyűgöző diszkográfiáját állította össze. Tavaly jelent meg az Arashi Best-Of gyűjteménye, amely az együttes teljes folytatását átívelő album. Még Taylor Swiftet is felülmúlta, így 2019-ben a legkeresettebb album lett.

A statisztikák elgondolkodtatóak: Arashi több mint 41 millió lemezt adott el, és mintegy 14 millió embert adott elő. A kvintett évtizedek óta irányítja az uber népszerű J-pop színteret, nemcsak szülőhazájában, hanem világszerte. És megint valószínűleg nem nevezhet meg egyetlen Arashi-slágert.

Kapcsolódó olvasmány

  • Minden idők legjobb zenekarnevei
  • Legjobb cover zenekarok

Valami olyasmi, mint az N'Sync japán változata, Arashi 1999-ben amerikai talajon alakult ki (nos, amúgy is vizek). Ekkor Ohno Satoshi, Sakurai Sho, AibMasaki, NinomiyKazunari és Matsumoto Jun tagok úgy döntöttek, hogy körutazási hajón zenei csoportnak hívják magukat. Honolulu partjainál. Az együttes névadó kislemeze hivatalosan debütált, és az év későbbi férfi röplabda-világbajnokságának fő dalaként vették fel, amelyet Japán rendezett.

Image
Image

Arashi olyan kislemezeket mutatott be, mint a Typhoon Generation, és kiterjedt országos turnékra indult. 2001-ben a zenekar kiadót váltott, és zenéinek egy részét japán drámákban és anime sorozatokban kezdte látni. A tempó korántsem volt hólyagos, de mindenképpen sikeres. A 2000-es évek közepén Arashi átlagosan csak két kislemezt kínált évente, de szinte mindig az élen jártak.

Karrierjének kevesebb mint egy évtizede Arashi már Japán egyik legkedveltebb cselekedete volt, ha nem is az egész kontinensé. Matsumoto Jun tag átlátható mobil színpadot dolgozott ki a zenekar számára, hogy felléphessen, miközben sikongó rajongók tömegei felett hajózott. Még nem volt egészen a Beatlemanifor J-pop sztároké, de odaért. Amikor nem a zenei színpadon lép fel, Arashi mangában vagy japán grafikus regényekben szerepelt.

Arashi hanghullámai egyre nagyobbak és nagyobbak voltak. 2006-ban a zenekar műveit másutt értékesítették, olyan országokban, mint Hong Kong és Dél-Korea. Utóbbiban a csoport legújabb LP Arashi első piacon 10 000 példányt adott el. Jöttek a fesztiválok főszámlái, szélesebb körű turnék és rengeteg sajtótájékoztató.

Az arénák már nem voltak olyan nagyok, hogy befogadják az ötösöt. Arashi olyan helyszíneken kezdett játszani, mint a tokiói Nemzeti Olimpiai Stadion, amely 48 000 embernek ad otthont. Zeneileg a zenekar egyeseket megmozgatott a nyolcadik teljes hosszúságú stúdió kiadásával, a Dream “A” Live kiadásával. A lemez több férfihallgatót vonzott, köszönhetően annak, hogy a gitár és a rock utóbb talán valamivel több. Az album továbbra is a pop és a fülbemászó új R & B köré épült, amelynek a zenekar ismert szállítója lett, az album éppen annyira eltért, hogy bővítse közönségét. Előtte Arashi főleg tizenéves lányok fülét húzta.

Tíz év, amikor a zenekar és Arashi globális erővé vált. A zenészek támogatták a főbb termékeket, és rendszeresen megjelentek mindenféle médiában. Arashi hangját tömeges vonzerővé változtatták. Keverte össze a fiúcsapatok bohóckodását, a jó közérzetű rágógumi popot, a rengeteg vokális harmóniát és az alkalmi rap-ot (japán és angol nyelven énekelve), és a látszólag egyenesen a videojátékokból húzódó hangok hátterét.

A következő tíz év nagyjából ugyanaz volt, még nagyobb sikerrel és szélesebb körű, zaklatott követéssel. Az Arashi gyakorlatilag Ázsia legnagyobb arénáinak házzenekara lett, és évente, ha nem is gyakrabban játszotta őket.

Míg a zene leállítja a szokásos módjait, mint a legtöbb dolog a világjárvány közepette, Arashi továbbra is online építi légióját. Jelenleg a zenekarnak jóval több mint egymillió havi Spotify-követője van, hatalmas a YouTube jelenléte, és számtalan fórum, említés, hashtag stb. A zenekar 26 epizódos Netflix dokumentumfilm témája, és 2019 novembere óta csaknem 360 milliószor került adásba, amikor a streaming szolgáltatások hozzáférést nyertek.

A játékban lévő nyugdíjas pletykák ellenére Arashi most kiadott egy újabb kislemezt. A nyáron szinkronizált dal együtt táncot, elektronikát, house-t és himnikus popot sző. Ez egy fülbemászó szerelmes dal, amelyhez valószínűleg milliók fordulnak, hogy megünnepeljék a kapcsolatot, felrobbannak a szakítás közepette, vagy egyszerűen csak menekülőként használják a pandémiát, ha csak mentálisan és néhány percig is.

Több mint húsz évvel az övében Arashi továbbra is igazi poperõ, annak ellenére, hogy viszonylag kevés a rajongás. Érdekes jelenség ez a bolygón, amelyet a technológia és az internet egyre jobban összezsugorít.

Ajánlott: