6 Legjobb Grafikus Regény újoncoknak

2024 Szerző: Francis Oldridge | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 20:40

Tegyünk egy dolgot egyenesen a kezdésből: A grafikus regények nem képregények. Ahol a képregények általában csak pár tucat oldal hosszúak, a grafikus regény gyakran jócskán beletartozik az oldalakba, ha nem is túl száz. És míg a képregények általában hosszú, folyamatban lévő (és lényegében soha véget nem érő) történeteket szoktak soros formátumban elmesélni, a grafikus regények általában önállóan szerepelnek akár egy hosszú kötetben, akár rövid könyvsorozatban.

Ennek ellenére a grafikus regények és a képregények vitathatatlanul a legtöbb módon hasonlóak. Mindegyikük képeket és szavakat használ, többnyire párbeszéd és belső monológ formájában, hogy elmesélje történetét. És mind a grafika, mind a történetek vonzóak és fantáziadúsak. Noha nem lenne értelme grafikus regényváltozatot létrehozni mondjuk az Elnökök embereiből, aligha lenne olyan kényszerítő egyszerűen elolvasni az egyik itt bemutatott könyv cselekményét anélkül, hogy az illusztrátor (ok) elkészítette volna az élénk alkotásokat.

Tehát bár a grafikus regények és a képregények hasonlóak, az előbbiek általában tekintélyesebbek, és gyakran összetettebbek, árnyaltabbak és inkább a felnőtt olvasó felé irányulnak.

Ha a múltban elkerülte a grafikus regényeket, azt gondolva, hogy ezek egyszerűen hosszú képregények, és gyerekeknek vagy majmoknak szólnak, akkor eléggé ítélkezik, nem? Szintén tévedsz. A grafikus regény egyedülálló és lenyűgöző művészeti forma, és számos legfinomabb példája új magasságokba emeli a mesemondást. Indítsa el vizuális / irodalmi mászását a grafikus regény műfajába ezen művek bármelyikével, és felfelé indul a megfelelő dombon.

Alan Moore, Dave Gibbons őrzői

A Watchmen vitathatatlanul alapvető grafikai regény. Amikor az 1980-as évek közepén először megjelent 12 részes sorozatként, ez a ragyogó, fordulatos felvétel egy olyan amerikait jelentett, amely valószínűleg (ha valóban csak szuperhősök léteznének, és valóban emberi kudarcok szenvednék), mindez létrehozta a modern grafikus regény műfaját. Új olvasókat hozott a közepes és olyan viszonyítási alapok elé a cselekménygazdagság, az illusztráció minősége és stílusa, valamint a karakter mélysége szempontjából, amelyhez kevés más grafikus regény párosult, és kevesebben múlják felül. Olvassa el ezt a grafikus regényt, és ha nem élvezi, fontolja meg inkább az élelmiszerbolt dime regényeinek betartását.

Sagby Brian K. Vaughan, FionStaples

A szinte tökéletes Sag grafikus regénysorozatot alkotó kilenc könyv olyan történeteket mesél el, amelyeket mind milliószor hallottunk: az ellentétes társadalmakból származó férfi és nő - ezúttal teljes harcoló társadalmak és valójában harcoló fajok - minden esély ellenére szerelmesek ellenük, és próbálják kapcsolataikat működtetni az akkor ellenkező világban. Vagy ebben az esetben világsorozatok. A „népes” világok pedig mindenféle idegen lények, érző robotok, bérelt gyilkosok, szellemek, varázslatok, intergalaktikus szappanoperák és egyebek. Mindez felülről szól és nevetséges, igaz? Ez nem. Vaughan író és a Staples illusztrátor mélyen valóságos, mély karaktereket hoz létre, akiket szeretni és gondozni fog, és másokat, akiket irtózni fog, és halálra vágyik, gyakran kívánják. Világuk hihető, bár furcsa. A lenyűgöző oldalakon tapasztalt szenvedést és örömet pedig minden olvasó megosztja, aki esélyt ad ezeknek a könyveknek. (És nem, nem vagyok fizetett szóvivő.)

Marjane Satrapi Persepolis

Satrapi mélyen személyes grafikus regényes emlékiratának teljes címe Perszepolisz: A gyermekkor története, és valóban milyen intenzív gyermekkora volt, ha ezt úgy is nevezhetjük. Az 1969-ben Teheránban született szerző / illusztrátor mindössze tízéves volt, amikor az iszlám forradalom megdöntötte a kormányt, teljesen megváltoztatta Iránt, és hamarosan heves csatákhoz vezetett a szomszédos Irakkal. A kísértetiesen egyszerű fekete-fehér illusztrációk és a közvetlen, gyakran fájdalmas, gyakran humoros írás egyszerre egy kislány és egy egész nemzet történetét meséli el.

Maus Art Spiegelman

Igaz figyelmeztetés: Maus nagy szánkózás. Mint a lengyel zsidók a második világháború alatt nehéz. Ez a szerző apja tapasztalatának a története, amikor a nácik fizikai erőszakkal és rosszindulatú etoszukkal egyaránt rombolták Európát. A túlélés története, de a történelem által ismert legnagyobb fájdalomtól és szenvedéstől szenved. Az a tény, hogy ezeken az oldalakon a zsidó embereket egerekként, a nácikat macskaként ábrázolják, nem az ütés enyhítését szolgálja, hanem csak azért, hogy az olvasó még erőteljesebbnek és félelmesebbnek érezze magát. Aztán megvan a történet bonyolultabb bonyolultsága, amely nagyrészt arról szól, hogy a szerző milyen feszült viszonyban van holokauszt-túlélő apukájával és annak a nagyon grafikus regénynek az elkészítésével, amelyet olvas.

300-at Frank Miller

Ha látta a filmet Gerard Butler főszereplésével, valószínűleg nem meglepő, hogy ez először grafikus regény volt, és a műfaj óriásai, Frank Miller. (Bűnváros? Ugyanaz a történet.) Igen, természetesen az itt felvett szabadságjogok sokak; bizonyára a tényleges Thermopylae-i csata még ie 480-ban nem hasonlított e grafikus regény élénk, gyakran borzalmas jeleneteire, de kit érdekel? A görögök bátorsága, az erőszak intenzitása, a szenvedés minden oldalon - mindez magisztrárius munkát eredményez, és amelyet nem szabad kihagyni, ha el akarja olvasni a műfaj oszlopait.

A pokolból Alan Moore és Eddie Campbell

A Pokolból elmeséli Jack Ripper történetét olyan pontosan, mint bárki valószínűleg valaha is megkapja. Moore írása és Campbell megtévesztően egyszerű tollja papírrajzokon a Ripper's London meghitt, kísérteties ábrázolását hozza létre prostituáltak, rendőrök és mindenki között. A mű olyan újságpapír képeket idéz fel, amelyeket gyors szívveréssel olvashattak volna el azokban a napokban, amikor a mese elkészült, és a rajzok ugyanolyan közvetlenek, akár szexet, boncolást, gyilkosságot vagy alkalmi beszélgetést ábrázolnak.