Hogyan Tartja A Spawn-készítő Todd McFarlane A Saját útját

2024 Szerző: Francis Oldridge | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 20:40

Legtöbbünknek van szerencséje, hogy egy igazán jó dolgot tudtunk megvalósítani életünkben. Todd McFarlane - képregényművész, indie vállalkozó, gyűjthető figurák tervezője és hamarosan filmrendező - hosszú sorozattal rendelkezik olyan teljesítményekkel, amelyek nem állnak le. Az 1990-es évek elején dinamikusan újradefiniálta a Pókember kinézetét, és segített a Venom supervillain (hamarosan fő mozifilm lesz!) Bemutatásában. A művész tulajdonában lévő Image Comics egyik alapítója, amely megzavarta a képregényipart a ’90 -es években, és újabban a The Walking Dead névre keresztelt kis ingatlanokkal ismertette meg a világot. Létrehozta a meggyilkolt, majd feltámadott Spawn antihőst, amely talán az első fekete szuperhős a játékfilm élén (nincs tiszteletlenség, Fekete Párduc). A McFarlane Toys kollekcióval foglalkozó cége révén új hiper-valóságos szintekre emelte a pontosságot, először sportfigurák és eredeti groteszk szörnyek, később pedig olyan változatos témák esetében, mint a „Halo”, a The Walking Dead, valamint a Rick és Morty.

A Toy Fair során - a kiterjedt New York-i kiállításon (február 19–20.), Ahol bemutatták a következő divatos, alkalmazásvezérelt robotot vagy a Fidget Spinner szintű hóbortot - utolértük McFarlane-t, hogy a tervezett Spawn újraindításáról, szobrászatáról beszéljünk reális sportolók, és hogyan lehet új terméket piacra dobni a Kickstarter korszakban.

Előbb érjünk el a Játékvásárra. Mit mutat be idén a McFarland Toys?

A legtöbb, amit tenni fogunk, az a márka kiterjesztéseinek bemutatása, amelyekkel sikert arattunk: a The Walking Dead, a Game of Thrones, valamint a Rick és Morty és a „Five Nights at Freddie's” készletek [népszerű horror-vígjáték videó játéksorozat és franchise]. Fenomenális volt számunkra tavaly karácsonykor. Bővült a „Destiny” [többjátékos shooter / sci-fi videojáték].

Új partnerséget jelentettünk be a „Call of Duty” franchise-szal, és kiadjuk az első két figurát ebben a sorban [„Ghost” Riley és „Soap” Mactavish], és összefogtunk [új indie lopakodással] -horror játék] “Helló szomszéd.” Hűvös, egyedi megjelenésű. Nincs sok karakter, de reméljük, hogy egy kis villámot fogunk üvegben, ahogy az „Öt éjszaka” -nál tettük. Ez fenomenális volt számunkra tavaly karácsonykor. Ez a zászlóshajó.

Nyilvánvalóan folytatjuk az NBand NFL sporttevékenységét. Megvan az „ESports Madden NFL 18 Ultimate Team” sorozat, és tegnap jóváhagytunk egy újabb sort az NFL-hez, figyelembe véve, hogy ki nyerte a Superbowl LII-t. Néhány olyan játékos, amely inkább helyi ízű volt, ma már nemzeti, főleg a fantáziarajzok számára.

A sportról szólva: Lehet, hogy te vagy az egyetlen képregényművész, akinek szintén hatalmas hívei vannak a sportgyűjtemények világában. Úgy tűnik, különösen kedveli a baseballt

A sportos részem mindig ott volt, még mielőtt elcsiszoltam érdeklődésem művészi részét. Gyerekként nemcsak sportokat néztem és követtem, és összeszedtem a kártyákat, hanem játszottam is. Baseball ösztöndíjjal jártam iskolába, és meglehetősen magas versenyszinten játszottam.

A képregényművész oldala 16 éves koromban átitatott. Mire az egyetemre kerültem, naiv álmom az volt, hogy be fogok válogatni, baseballozni fogok a kiskorúaknál, majd éjjel képregényeket készítek. Olyan lennék, mint Batman: két foglalkozásom lenne.

Mi történt Batmannel?

Az egyetem után valamikor megcsináltam az utolsó próbát. Elég közel kerültem, és komoly elmélkedést kaptam. Rájöttem, hogy esetleg valami másra kell gondolnom. Aztán valami furcsa történt, ami így szólt: „oké…” - kezdtem a művészetre összpontosítani. Amint a művészetre összpontosítottam, és teltek az évek, belementünk a játékokba. Kezdetben én csináltam a Spawn-t, ahogyan éreztem őket. De én is haver vagyok, aki szereti a sportot, miért ne dönthetném meg ezt is?

Mindig azt mondtam az embereknek, hogy a sportfigurák szobrászatának egyik oka, hogy gyűjtő is vagyok (stréber vagyok; rengeteg cuccot gyűjtök). És soha nem tudták rávenni, hogy vásároljak a Starting Lineup figuráiba. Nálam voltak a plakátok, a kereskedőkártyák, a Sports Illustrated kiadványok, és tudtam, hogy néznek ki ezek a játékosok. Tehát amikor alkalmam volt belemerülni néhány sportágba, ösztönöm az volt, hogy reálisabbá tegyem őket.

Fogyasztóként valamikor a gyűjteményed csak olyan jó, mint ami előtted áll; "Szeretem a Pókembert, de ez az egyetlen dolog a boltok polcain, úgyhogy azt hiszem, megveszem." Nekem úgy mentem: „Nah. Megcsinálom, amit rajongóként szeretnék látni.” Lám, a jelenlegi rajongók is ezt akarták. Alapvető pillanat volt, amikor voltak olyan figurák, amelyek valóban hasonlítottak a játékosokra. Mindig furcsának tűnt számomra, hogy hirtelen díjakat kaptam azért, amit a többi játékgyártónak 40 évig kellett volna tennie.

A való életben még mindig sportolsz?

56 éves vagyok, és még mindig itt játszom a férfiak keménygolyóját. Ez a versenyképesség mindig megvan.

Beszéljünk képregényeket. Ön segített elindítani az Image (hat másik ex-Marvel művész mellett), amely 1992-ben forradalmi volt, mint független márka, amely lehetővé tette a művészek számára, hogy megtartsák és kihasználhassák az általuk létrehozott karaktereket, még akkor is, ha ezekből a képregényekből filmek és tévéműsorok válnak. Ez még mindig nagyon forradalmi ötlet, még a szövetkezeti webalapú tervező vállalatok világában is

Ez a számomra érdekes dolog: az a kép, amely egyedivé teszi az Image-t, és az általunk kínált üzlet? Ez az üzlet az első nap óta ott van. Rosszul dolgoztunk azzal, hogy eladtuk olyannak, amilyen. Nem vertük elég erősen ezt a dobot. Most olyan emberek sikerével, mint Robert Kirkman (The Walking Dead), Mark Millar (Jupiter öröksége és keresettjei), valamint Brian Vaughan és a FionStaples (Sag) kezd virágozni. Korábban a szuperhős-tartalmak által uralt világban kínáltuk, de most ezek a klassz, választékos történetek jelentek meg a társaságból. Legjobb szószólóink most nem mi vagyunk, a tulajdonosok, hanem ehelyett a kedvezményezettek. Azt mondják a barátaiknak: „Ha könyvet foglal az Image-ben, és töredékét keresi annak, amit munkája a The Flash-ben végez, akkor több pénzt keres. Megkapja a tortáját és megeszi azt is."

Image sziklás történetét (egy ponton a főbbek közül többen távoztak) jól dokumentálták Robert Kirkman titkos története a képregényekről az AMC-n idén. Különösen meghatott a közelmúltbeli megbékélés története és a vállalat jelenlegi sikere az eredeti csapat nagy részében. Számomra ez azt jelentette, hogy nem csak azt kellene feltételeznünk, hogy az összes leégett híd égett marad. Újjáépíthetjük őket.

Mindannyiunknak azt mondták valamikor az életünkben, hogy az idő minden sebet meggyógyít. Azt hiszem, kevés ilyen közhely játszik. Különböző időbe telt, mire mindenki jó helyre került. Az egyik dolog, amit észrevesz: A történetünk nem tér el ettől drámai módon sok rockbandától. Nagyon sok sikert aratott a sok 20 éves, nem messze a középiskolától. Az idő múlásával rájössz, hogy minden nem háború, és hogy „túl öreg vagyok ehhez a szarhoz.” Amikor fiatal voltam, minden harcban állt. Ahogy öregszik, rájön, hogy nem éri meg.

Tavaly jelentette be, hogy az újraindított Spawn-t hozza a nagy képernyőre. Nem mindenki szerette az 1997-es filmet és annak viszonylag könnyelmű ábrázolását Spawn szemcsés képregényvilágáról. Mennyire vesz részt az új produkcióban?

Jól. Én írtam a forgatókönyvet, én rendezem és gyártom. Ennél jobban nem tud bekapcsolódni, rövid a cameo mellett. Van már remek csapat, de a nap végén, amikor döntést kell hozni, én leszek az. A képernyőn nem lesz semmi, amire azt mondhatnám: "bárcsak ezt nem tették volna meg." Ha az embereknek nem tetszik, akkor minden negatívumot átveszek. Ha ez sikeres lesz, mindenkit megmondok, hogy kivel dolgoztam együtt. A főnök elhárítja a rosszat és osztja a jót.

Hogy vagy? Nemrég jelentette be, hogy casting tárgyalások folynak

Még mindig ásványig halászunk pár nagy halat. Az egyik hal azt mondta, hogy érdekeltek, és azt akarja, hogy jöjjek ki és találkozzak velük. Ez nagy baj. Az ideális számomra az lenne, ha 2018 Halloween körül nyitnék, mert a tónus megfelel a film hangulatának. De ha ez az ablak még nincs becsukva; alig van nyitva. A következő elfogadható nyitás 2019 februárja vagy márciusa lesz

De 10 évet vártam, így nem vagyok ócska rohanás, hogy ez mesterséges időben történjen. Ha ez a megfelelő színész, és két hónapot kell várnunk, akkor ezt megtesszük. Természetes progresszióban vesszük.

Meglepett eddig valami a film összefogásának folyamatában?

Még nem. Ha van valami, az emberek valahogy érdeklődtek a válaszaim iránt. Ha valami jó értelemben történik, meglepődnek, hogy nem vagyok izgatottabb. De a gőgösségem miatt feltételeztem, hogy ez így megy. Én, feltételezem, hogy jó színészeket és egy kis névfelismerést kapunk. Eléggé beképzelt vagyok ahhoz, hogy elmondjam az embereknek, hogy az első helyen nyílik, és hogy ez jó lépés a karrierjük szempontjából.

Első számú?

Jól… az én eladásom az, hogy 1997-ben a Spawn 20 millió dollárra nyitott a jegyek árával akkor [kb. 4,50 dollár]. Ha ugyanannyi jegyet kapok, akkor az már 43 millió dollár. Ha ennek a felét megkapom, akkor is minimum 22 millió dollárnak kell lennie. Ez nem rossz hely a beszélgetés megkezdéséhez.

Akkor ott vannak az összes ismeretlen változó. Spawn volt az első kisebbségi szuperhős a nagy képernyőn (évről évre megverte Blade-et). Mivel a Fekete Párduc nyomon követése ilyen jól megy, egyes mozi nézők azt mondják, hogy oké, büszke lenni a sokszínűségre jó dolog.

Van, hogy a Spawn ezúttal R besorolású lesz. Deadpool bebizonyította, hogy meg lehet csinálni. Ez és a Get Out bizonyította, hogy meg lehet csinálni. A New Mutants [a Marvel X-menhez kapcsolódó története] 2019-ben jelenik meg R besorolású és hátborzongató filmként. Sokkal inkább annak az ereje, amiben reménykedem a Spawn-val, valami szuper hátborzongatóval a szuperhős helyett.

Aztán a nagy remélem, hogy teljesen összezúzza a Venom (Pókember ellensége, és most önálló film Tom Hardy főszereplésével), mert én alkottam együtt ezt a karaktert. Betehetem a traileremet, „a Venom társ-alkotójától és a Get Out producertől…” Egy bizonyos ponton nem is érdekel, mi jön a „…” után, amit csak elmész, a francba, ami most még hűvösebbnek tűnik !”

Olyan elfoglalt vagy. Éjjel is alszol?

Mint a baba. Van egy olyan nagyszerű munkám, ahol eljuthatok mindazokhoz a gonosz hűvös álmokhoz, amelyeket éjszaka látnak az emberek; Nappal csinálom őket. A legtöbb embernek minden este olyan csodálatos, nyugtalan álmai vannak, mert nincs kimenete. Van kimenetem. Éjjel alszom és felépülök, és újra csinálom az egészet.

Az indie lázadó sikeres üzleti tulajdonossá vált. Mit gondol, mi legyen a fiatal vállalkozó elvétele?

Két akadály áll mindenki előtt. Nem érdekel, hogy savanyúságot, fekete zoknit vagy Rick és Morty figurákat árulsz. Az első az, hogy polcon vagy a piacon kell valahol beszereznie. Ez valóban elrettentő a legtöbb ember számára. Mindenkinek remek ötlete van, de hogyan lehetne polcra állítani? Számomra ez a csata 51 százaléka. Most van a második számú akadály, vagyis: "Miért nem megy le a polcról?" Csak azért, mert teljesítette a nagy akadályt, és a WalMart vagy a Shark Tank befektetője igent mondott, most el kell adnia. Mert ha nem, soha többé nem mondanak igent.

Amikor a kiskereskedelmi piac néhány évvel ezelőtt elmozdult, és sok üzlet bezárult, két választási lehetőségem volt. Vagy csinálhatnék valamivel elterjedtebb dolgokat, betehetném a nagy dobozos üzletekbe és versenyezhetnék, vagy tehetném azokat a kreatív dolgokat, amelyeket akkoriban csináltunk egy művészeti házba … A művészeti házak sokkal kevésbé bonyolultak, de akkor el kell engednem az alkalmazottaim 40 százalékát. Amikor baseball figurákat csináltam, sokkal több jenkit készítettem, mint valaha valaha. Utálom a jenkiket. De sok jenki rajongó van odakinn. Senki nem fog vásárolni egy csomó ArizonDiamondback figurát.

Bizalmi felelősségnek hívják, és utálom életem ezen részét. Sokkal szórakoztatóbb volt renegát művésznek lenni. Most már túl sokan bíznak abban, hogy okosan döntök, ahelyett, hogy hűvös döntéseket hoznék.

Sajnos személyes kínzásom az, hogy az egyenlet elején Todd a művész, az egyenlet végén Todd vezérigazgató. Néha Toddnak, a vezérigazgatónak meg kell csapnia Todd the Artist-t.