Minden Idők 19 Legjobb Tim Burton-filmje, Rangsorolva

2024 Szerző: Francis Oldridge | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 20:40

A Halloween-filmek szezonjának közeledtével a családok szerte a világon készülnek sütőtöket faragni és kellemes rémületeket kínálni. Szimbiotikus kapcsolatban áll a Halloween-lel Hollywood horrorfilm-ipari komplexuma, amely riasztó sebességgel rombolja le a horrorfilmeket, különösen az őszi hónapokban. A kortárs filmvilágon kevesen befolyásolták (és befolyásolták) a horrorfilmeket annyira, mint a szerző Tim Burton - annak ellenére, hogy valójában soha nem készített megfelelő horrorfilmet.

Burton az 1980-as évek közepén és végén került előtérbe, mivel egyedülálló Halloween által ragasztott filmjei kritikusan szemlélték Amerika középosztályát és az általa követelt könyörtelen konvencionalitást. Figyelemfelkeltő esztétikája, amelyet a német expresszionizmus és a kísértetjárta mozi története ihletett, más vizuális kontextust adott a magányos emberekről és azokról, akiket a mainstream társadalom rosszallónak érzett.

Burton végül szuperhősöket, sci-fi klasszikusokat és (újabban) Disney-fantáziákat öltött magára - változó sikerrel. Bár legkorábbi műveit a kritikusok dicsérték, igaz, hogy az utóbbi időben filmjeinek minősége kissé platóra sikeredett - és a sokféleséggel szembeni ellenállása nem éppen segíti az esetét.

Mindazonáltal, annak ellenére, hogy új kérdéseket tapasztaltunk bizonyos kérdésekkel kapcsolatban, Burton filmjei az amerikai filmművészet történetében különleges helyet foglalnak el a gótok és a punkok szívében az egész világon. Vizsgáljuk a filmográfiáját, és elkülönítjük a lényegeket attól, amit jobb lenne kihagyni.

19. Dumbo

A szörnyen bohóc sminkbe festett CGI Dumbo promóciós képei annyira esztétikusak voltak, hogy még a kemény Burton rajongók is megpróbálták figyelmen kívül hagyni a film ezen lélektelen szörnyűségét. A Disney összes élőszereplős újraindításához hasonlóan ebben a feldolgozásban is van valami könyörtelenül és bocsánatkérés nélkül, amit még Burton művészete sem tudott megmenteni.

18. Miss Peregrine otthona

Gondolj erre Tim Burton X-Men-jére: egy különc kúriában élő szuperhatalmú gyermekek története, amelynek feladata a világ megmentése. A Peregrine megjelenése után nagyon jó kritikákat kapott, de a film CGI szüntelen használatában volt valami émelyítő tényező - főleg Burtonnak a gyakorlati effektusok iránti hajlandósága miatt.

17. Sötét árnyékok

Igen, ez a film elgondolkodtatóan erényes és tele van Burton kedvenc színészének, Johnny Deppnek fájdalmasan átadott párbeszédével. De ha félretolhatja az abszurditásokat és az unalmas előadásokat, akkor ebben a vámpírmesében van bizonyos Scooby Doo-szerű varázslat. Ez semmiképp sem jó film, de néhány tervezési lehetőség emeli ezt a filmet a teljes roncsból. Legalább egy kicsit szórakoztató.

16. Alice Csodaországban

Úgy tűnik, hogy Tim Burtonnak az Alice Csodaországban című alkotását rendelték el, tekintettel az eredeti gyermekmese pszichedelikus és megtévesztő lidérces világára. Sajnos, nyilvánvalóan a fantázia franchise-ok, mint a Gyűrűk Ura, elszabadult sikerei ihlette, Burton Alice furcsa utazásait harczias királyságok közötti csatává alakítja, amelyre senki sem törődhet. Forró tipp: ha elnémítja a filmet és jó zenét játszik, Alice tökéletesen működik, mint igazán izgalmas zenei videó vagy divatbemutató. A CGI végig izgalmas, de a jelmeztervező (és a Burton gyakori munkatársa), Colleen Atwood megjelenése meghaladja a lenyűgöző látványt.

15. Frankenweenie

Frankenweenie Burton egész tézisének aranyos kis desztillációjaként funkcionál: néha több a szív a groteszknek tekintettnél, mint abban, amit általában „jónak” dicsőítenek. Ez az imádnivaló stop-motion film nem terjed ki új területre, de természetesen nincs semmi baj.

14. Sweeney Todd

A zenés színház rajongói a mai napig dühítik a Burton azon döntését, hogy Mrs. Lovett-t szörnyűség helyett sötét szexiként ábrázolja - ám Burton klasszikus musicaljének adaptációja többnyire eléggé megfelel a forrásanyag szellemének. A CGI hátterek kevés émelyítőek, de erőteljes teljesítmények, és a márkán (ha nem is kiszámíthatóan) megjelenő miszinenzé teszi ezt a viszonylag rendben lévő bejegyzést Burton életművében.

13. Charlie és a csokoládégyár



Charlie-nak az volt a kudarca, hogy még mielőtt a projekt zöld színű lett volna: Ki tudna megfelelni Gene Wilder-nek ?! Depp nem tud, az biztos. Bár Willy Wonkis eredeti rajzfilm-interpretációja, közel sem olyan bájos. Ennek ellenére Burton Charlie anakronisztikus és expresszionista világa valójában elég okos és gyakran elég hűvös.

12. A majmok bolygója

Burton nem éppen a szuperkomoly sci-firől ismert, és az Apes nem egészen jó eset, ha hasonló projekteket kap a jövőben - de ez nem rossz film! A kritikusok helyesen dicsérték a film bonyolult gyakorlati effektusait, sminktervét és jelmezét - és helyesen kritizálták a film időbeli elvetemülését (ami igaz, hogy igaz, hogy valóban hű ahhoz a könyvhöz, amelyen a film alapul). Danny Elfman pontszáma, mint általában, elképesztő.

11. Nagy szemek

 Hasonlóan Burton kínálatán kívül található a szuperkomoly melodráma: a Big Eyes fontos díjjelöléseket kapott a BAFT és az Arany Gömbök között, de kissé elhallgatott. Hiányzik a sötét szeszélyes stílusvirágzás, amely Burton-t ikonná tette, a Big Eyes egy igazi művész, Margaret Keane történetét meséli el, akinek kísérteties gyermekportréit erőszakos férje lopta el. Nagyszerű metaforája annak, ahogyan a nőket becsmérlik a művészeti világban, de filmként többnyire csak unalmas volt.

10. Álmos üreg



Burton sok kreatív szabadságjogot vett igénybe Washington Irving kísérteties novellájával, amely a főszereplő Ichabod Crane-t alakította át gengszteres, nőies iskolai tanárból sötéten jóképű és mélyen szeretett törvényszéki tudóssá - de a film kibővíti az eredeti szöveg kis univerzumát a finom stílusú halloweeni csemegéhez. Szórakoztató, komolytalan kalandfilm, amelynek speciális effektusai a vidáman elavulttól a végtelenül kedvesig terjednek.

9. Hulla menyasszony

A kritikusoknak és a közönségnek egyaránt könnyű volt megfordítani a tekintetüket a Corpse Bride-en, amely szinte Tim Burton legnagyobb kliséinek paródiájának tűnt, mint egy tényleges film. De a leglelkesebb kritikusok sem tagadhatták le ennek a stop-motion animációs filmnek az abszurd módon részletes kézművességét, amely pompásan felépített, kézzel készített fantáziavilágokat tartalmaz. Tematikailag mindez kissé nyilvánvaló volt, de az igazán félelmet keltő zenei szekvenciák ugyanolyan szépek, mint makabrosak.

8. Mars támad



beküldés az 1950-es évek tábori sci-fi filmjeihez, a Mars támadásokhoz! egy másik bolygóról érkező agresszív betolakodókról szóló komikus paszticha. Bár a film érzelmi súlya csekély, az előadások mind vidáman felülmúlják, és Burton lenyűgöző és egyedi tárgystílusa a legteljesebben megvalósul. A femoid idegen embernek színlelő jelenetéről, hatalmas hajjal, legendás fehér és piros spirálruhával, biztosan emlékeznek a bolygók közötti húzás ikonikus pillanatára.

7. Batman



Bár manapság Christopher Nolan-t Batman-rendezőként szélesebb körben ünneplik (mikor unják el a filmesek a komor sötét álrealálizmust ?!), Burton valóban megérti a komolyság és a butaság egyensúlyát, amely minden másnál jobban megragadja az eredeti képregények szellemét. rendező. Jack Nicholson természetesen túl van az ikonikuson, mint a Joker. Michael Keaton névadó hősként azonban … kevésbé emlékezetes.

6. Pee Wee nagy kalandja



Pee-wee Herman elmebeteg, gyerekesen ártatlan világa éveken át megragadta a fiatalok (és a felnőttek!) Fantáziáját, mielőtt fantasztikus otthonából elindult volna idegen kalandokba. Burton eltúlzott valóságértelmezése tökéletesen megfelelt Reubens mániás energiájának. Különböző különcségei ellenére ennek a filmnek valódi, őszinte édessége hiányzik a sok gyerekeknek vagy felnőtteknek szánt mediánból. Reubens itt is a hatalmának csúcsán áll, és soha nem tör el karaktert egyetlen pillanatra sem.

5. Batman visszatér



A valaha készült legstílusosabb szuperhősben Burton Gotham világát valami varázslatosabbá alakítja, mint amilyet Bob Kane és Bill Finger valaha el tudtak volna képzelni. Burton meglehetősen messzire tévedt a forrásanyagtól - sok kreatív szabadságjogot vett át, elképzelve SelinKylas BDSM által ragadott, megvetett titkárnőjét, akit háziállatai feltámadtak halálos esés után. Felejtsd el Tom Hardy-t és Anne Hathaway-t, Danny Devito és Michelle Pfeiffer könnyen a valaha volt legnagyobb Batman-gazemberek galériájának tagjai, fellépéseik pedig - egyfajta rothadt csillogásban csöpögve - felejthetetlenek.

4. Ed Wood

Nem éppen meglepő, hogy Burton affinitással élt a hírhedt schlock-művész, Ed Wood iránt, akinek a filmiparban morbid kívülálló státusza véget vetett neki, és figyelemre méltó és vadul alulértékelt alkotásokat hagyott maga után. Ed Wood feltárja azt a társadalmi elidegenedést, amelyet a sötétség iránti affinitás elkerülhetetlenül előidéz - de kiemeli a túl gyakran furcsának ítélt emberek közösségét és kedvességét is. Az együttes szereplői nagy teljesítményt nyújtanak az egész pályán - LisMarie pusztítóan pompásan játszik MaliNurmit, ismertebb nevén Vampira.

3. Nagy hal

Megjelenése idején olyan pletykák keringtek, hogy a Big Fish lesz Burton utolsó filmje - ezek helytelennek bizonyultak, de mi küldte volna el. A Daniel Wallace azonos nevű regénye alapján a Big Fish szeszélyes, nagykorú történet arról a magas mesékről, amelyekről egy fiatal fiú apja mesél neki a múltról. Burton tisztelettel kezelte az anyagot, a túlzott kalandokból gyönyörű látványvers lett, amelyben boszorkányok, óriások, sellők és más válogatott cirkuszi nép szerepelt. Burton vonzerejét a mágikus realizmus iránt mintegy megmagyarázza a film által feltett kérdés: Mi van akkor, ha azok a kitalált fantáziák, amelyeket őseink mondanak nekünk, valójában bizonyos szempontból valóságosabbak, mint a valóság?

2. Edward ollós kezek

Az Edward Scissorhands külvárosi mese: a sci-fi Rómeó és Júlia finom pasztell festéssel készült. Az amerikai középosztály alattomos megfelelősége megkérdőjeleződik, amikor a névadó mechanikus hős elkalandozik a kísértetjárta kastélyból, ahonnan jött. Az erősen heges és különös módon felajánlott androidos játékokat játszó Depp a város legújabb kíváncsisága lesz, mielőtt idegengyűlöletük miatt elűzik őket. Erős metaforája annak, ahogyan az amerikai identitás mindig úgy fogalmazódott meg, hogy kiutasítottak mindent, ami nem hasonlít a status quóra. Burton a mindennapi Levittown-t ábrázolja, lenyűgözően gyönyörű, a groteszk tökéletes mennyiségét dobják be.

1. Beetlejuice



A Beetlejuice horror-vígjátékként való leírása nem pontatlan, de a film ennél sokkal több. Egzisztenciális elmélkedés a túlvilágról, gótikus divatbemutató, meditáció a társadalmi elidegenedésről, a horrortrópusok mulatságos pasztéja: A filmek számára, amelyek időnként elnézéstelenül fiatalkorúak, Beetlejuice valahogy több műfajra kiterjed, és minden kategóriában sikerrel jár. Michael Keaton még soha nem volt jobb, mint a „bio-ördögűző” címet viselő WinonRyder, és LydiDeetz lett a mozitörténet egyik legismertebb gótikus karaktere. Catherine O’Hardes végtelen dicséretet mond Harry Belafonte Day-O-jának szájszinkronja miatt. Minden szett abszolút lélegzetelállító a részleteiben és stílusában, minden ruhája tökéletesen kurált, Danny Elfman kottájának minden hangja eléri a tökéletes egyensúlyt az ostoba és a fenyegető között. Nem csoda, hogy a film lényegében egy egész szubkultúrát hozott létre a gót rajongók közül, akik úgy tűnik, hogy egész évben ünneplik a film Halloween-y szellemét.

BÓNUSZ: Karácsony előtti rémálom

Bár széles körben társul Tim Burtonhoz, a The Nightmare Christmas Before című filmet tulajdonképpen nem Tim Burton rendezte - valójában ő volt a film producere. Burton macerás látásmódja nyilvánvalóan a film teljes esztétikáját vezette, de Henry Selick animátor végezte ezt a klasszikust. Az Eredetileg Burton által tervezett Rémálom karácsony előtt ikonográfiája mindenütt elérhetővé vált a rengeteg gót szubkultúra között - és továbbra is a stop motion animáció érzelmi erejéről tanúskodik. Danny Elfman zenei feldolgozásai megdöbbentően megindítóak, és a film karaktertervei és átfogó misé-sceenje továbbra is teljesen eredeti. Ha eltekintenénk Burton filmalkotásban játszott szerepének technikájától, akkor ezt a filmet közvetlenül Beetlejuice és Edward Scissorhands közé tennénk.